Все о этой экскурсии диор под знаком искусства

Было бы желание: Что посетить: Выставка “Диор: под знаком искусства”

все о этой экскурсии диор под знаком искусства

Выставка под названием “Диор: под знаком искусства” проходит экскурсии при сдаче передатчика с наушниками в пункт проката. Плата . Хотя не все наряды из этой этнической серии чересчур экстравагантны. Как выразился сам месье Диор: «Все что было в моей жизни – хотел я того или нет и проводятся групповые экскурсии на этой выставке? . выставки « Диор: под знаком искусства», на выставку «Рафаэль. Дама с единорогом». Мы с девочками встретились впервые после мая, когда все разъехались, На нашу удачу выставку Dior: под знаком искусства подлили на месяц, нужную экскурсию, когда мы подходили к экспонату со знаком наушников. .. .но огромным недостатком всей этой выставки мне показалась духота в залах.

В одном из залов демонстрируются видеосюжеты, рассказывающие о создании шоу, о пошиве костюмов, о нанесении грима и другие подробности закулисной кухни представления. Завершается выставка алле-парадом 25 костюмов из разных шоу. Любителям театра и знатокам сценографии представилась уникальная возможность понять природу переодевания, проследить ауру творчества.

Выставка приоткрывает завесу тайны создания Спектакля, рассказывает о технических секретах мастерства костюма. Его ослепляющий костюм полностью покрыт небольшими зеркальцами и хрусталиками. Эти доспехи из блеска превращают актера в интенсивный сгусток энергии, когда тот как божество спускается с небес в луче чистого белого света.

Переливающаяся живая мозаика состоит примерно 4 зеркальных фрагментов трех разных размеров и хрусталиков, которые закреплены на эластичном бархатном трико.

Это адский труд кропотливых рук и пристальных глаз. Совмещение красоты и функциональности рождает стремление мастеров расширить границы генерируемых идей. Ведь здесь каждый костюм имеет свою историю, свои особенности. Эта скрупулезность не может не восхищать. Вот только один штрих У каждой из 16 девушек было по два костюма: Через две недели все 32 костюма оказались безнадежно испорченными.

Этот печальный опыт был взят на заметку. Костюмы Отшельник и Водяные метеоры Шоу Varekai, ; худож. Ганье изготавливались уже с учетом эргономических показателей и под наблюдением физиотерапевтов.

Ганье передвигается на лестнице кобуто, весящей более кг 1 фунтов. Помимо набивного костюма с мышцами он также надевает тонкую майку, имитирующую татуировки на теле, а специальный грим создает впечатление наличия бороды до самых плеч. Художник по тканям Элен Аллар вспоминает, как непросто пришлось создавать костюм Барона Шоу Saltimbanco, ; худож.

Ганьетак как линии на костюме необходимо было чертить только при участии человека, для которого костюм и предназначается, - только тогда, когда костюм надет на живую фигуру, линии будут смотреться аккуратно. Во вдохновленном миром насекомых Шоу OVO ; худож.

Таких важных деталей в экспозиции сотни Перенося краски на материал методом испарения, технологи Cirque du Soleil настолько усовершенствовали технику набивки на цветные ткани, что теперь могут разрушать ткань и для того, чтобы сделать ее менее эластичной, и с целью придания ей металлического глянца. Ганье создает этот мерцающий эффект. Или, например, уже готовый костюм Королевы Ночи Шоу Fascination, ; худож. Бежен был предложен в розовых и сиреневых тонах.

Однако этот пэчворк, покрытый мишурой поверх шелкографии, Лалиберте не понравился. В новом варианте предлагалось обилие желтого цвета, в том числе и золотого желтого.

А в конечном итоге вернулись к первоначальному варианту розовому, сиреневому и голубому. Ганье также претерпела значительные изменения, необходимо было, чтобы персонаж вызывал отвращение, чтобы желания его потрогать не возникало, то есть нечто колючее, шуршащее и неприятное.

Сначала это был таракан, который превратился в крысу, а затем и в крота. Короче, волшебством феи из сказки о Золушке тут наделен каждый предмет. Рассматривая выставочные экспонаты, поражаешься богатству используемого материала в Костюмерных мастерских: Мюглер оказалась с таким же соблазнительным ассортиментом подручных средств - силикон, винил, лайкра, латекс, фортепианная струна, китовый ус, перья, термообразуемая полиэфирная смола ортопедический материалпоролон Карон употребили фетр, ворс синтетического меха и полиэфирную смолу с тканевой основой.

Мюгле понадобились винил, натуральные волосы, щетина зубной щетки и даже шерсть яка. Экспозиция оказалась богата на имена художников по костюму: При отборе учитывались разнообразные литературные жанры произведений, а также загадочность и притягательность знаменитых женских образов.

Проект возник в году, сначала это было 12 костюмов для Токио, Пекина, Стамбула, Милана В московской выставке участвовали практически все ведущие испанские дизайнеры, члены Испанской Ассоциации Создателей Моды. Мир испанской литературы в костюмном варианте оказался многогранен: На фоне внешней строгости и лаконичности подачи экспонатов очень поэтично прочитывались слова министра культуры Испании Анхелеса Гонсалес-Синде: Став счастливой обладательницей билета на выставку, я двинулась.

Аудио-гид - стал приятным приобретением и моим спутником на время выставки.

Мы сходили на выставку «Dior: под знаком искусства»

Для начала, пару слов о Кристиане Диоре. Фото взято с сайта РиаНовости Всё так сухо может быть только в кратких исторических описаниях.

все о этой экскурсии диор под знаком искусства

И вообще-то говоря, очень интересная у него судьба. Кристиан родился 21 января года. Второй из пяти детей состоятельных родителей, он получил хорошее домашнее образование.

В доме своей матери в Гранвиле Нормандия Кристиан увлекался садовым дизайном. Намеченная ему изначально родителями карьера дипломата, его не прельщала.

The TRUTH Why Modern Music Is Awful

Живопись и музыка привлекали его гораздо. Он собирался стать архитектором. В году, когда Кристиану было 23 года, он с другом, при финансовой поддержке своего отца, открыл картинную галерею, где выставлялись полотна Матисса, Пикассо и других современных ему художников.

все о этой экскурсии диор под знаком искусства

Мирное течение жизни семьи Кристиана прерывается в году, когда один за другим уходят из жизни его родители. Картинная галерея закрывается - спонсировать её больше некому. Но, что называется, не было счастья, да несчастье помогло.

Кристиан начинает продавать свои рисунки в журналы. Это эскизы шляпок и платьев. Вдохновением Кристиану, по его словам, служили цветники вокруг его дома в Гранвиле и картины из его арт-галереи. Во время Второй Мировой войны Кристиан Диор служит в армии с по годы, а, возвратившись, работает в доме мод Lucien Lelong Люсьен Лелонга годом позже открывает собственную парфюмерную лабораторию.

Кстати, его папа сделал состояние на химических удобрениях, так что, думаю, с химией Кристиан дружил с детства. Иллюстрация из книги, выпущенной специально к выставке "Dior: Стоимость книги в музее - рублей. Коллекция года выпущенная модельером - первая коллекция Кристиана под собственным именем - действительно имела успех.

В цвете одежды в том числе, женской преобладают коричневый и хаки. Юбки - прямые, часто бесформенные в военное время не разгуляешься. Пусть не таким длинным, как в XVIII веке, но всё же делающим образ женщины утончённым, хрупким и нежным, как цветок.

Ассоциация искусствоведов

Модель, произведшая фурор на первом показе, встречает посетителей выставки. Фото выше и далее все фото взяты из фотоленты Пушкинского музеяесли прямо не указано иное. Представляю себе женщину послевоенных лет. Безликую форменную военную одежду или вот такой скромный в цветовом решении практически чёрно-белыйно такой милый глазу и сердцу по силуэту костюм, напоминающий женщине о том, что она женщина?

Думаю, практически все дамы, не задумываясь отдали предпочтение платью, предложенному Кристианом Диором.

все о этой экскурсии диор под знаком искусства

Новый стиль покорил модниц всей Европы, а за ней - и Америки. Кстати, Кристиан Диор был, по-видимому, очень наблюдательным, а потому - очень успешным в коммерческом плане. Он первым догадался распылить свои духи на презентации своей первой коллекции одежды.

Приглашаем на экскурсию! - Новости Пушкинского музея

Для того, чтобы его платья ассоциировались именно с его духами. И наоборот, чтобы его духи ассоциировались с его платьями. Он пробовал новые формы и силуэты. Кстати, молодец был Кристиан: В этом тоже был и коммерческий момент - конкуренция в такой гонке была, на мой взгляд, сведена к минимуму. Кристиан Диор во многом был новатор в искусстве модельера. Но все в нежных тонах. И их так много, что платье выглядит сшитым из эдакой фактурной цветочной ткани.

Это Кристиан первым придумал так делать. До него цветы из ткани использовали лишь как частичную отделку нарядов. Или вышивали цветы нитками. А вот так всё платье сотворить, нашив множество цветков на основу, - никто не делал. Кстати, цветы, напомню - были и вдохновением и воплощением идей Кристиана. Третьим направлением его деятельности в моде после одежды и духов были украшения. И не какие-нибудь банальные, содержащие пару-тройку видов камней.

все о этой экскурсии диор под знаком искусства

Драгоценности от Кристиана Диора - это многоцветные, многогранные, неповторимые произведения искусства. Цветочные мотивы видны и. И, возможно, даже больше, чем в духах и платьях. Каждое украшение можно долго рассматривать, отмечая новые подробности и детали. Кстати, современный дом моды Диор продолжает изготавливать не только платья, но и украшения.

Возвращаясь к платьям, хотелось бы рассказать ещё о тематических платьях, или платьям с этническими мотивами. На выставке представлены платья по регионам: На улицу или даже на вечернее мероприятие в большинстве таких платьев не выйдешь. Разве что на маскарад.

все о этой экскурсии диор под знаком искусства

Но какая богатая отделка! Какая роскошь ткани и цвета!